L’état du monde pèse lourd sur Jeanne et Olivier. Elle vandalise des pubs. Il rêve qu’on brûle sa génération comme une guimauve. Voilà qu’une élection scolaire est organisée dans le cadre de la — honteusement sous-financée — Semaine du futur. Catalysés par l’espoir qu’ils pourront changer les choses, tous deux s’affrontent dans une campagne électorale menée sur fond de discours enflammés, d’expéditions ninjas, de collusion et d’ost*e de licornes.
À la fois satire politique hallucinée et radiographie de nos angoisses collectives, Le poids des fourmis jongle avec des questions de résistance citoyenne et d’abus de pouvoir. Aussi exubérante que caustique, la pièce invite le spectateur à réfléchir au poids qu’il porte, mais surtout, à celui qu’il possède face au monde.

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(…) Il est recommandé en écrivant du théâtre de circonscrire un sujet, un seul, et d’y plonger. Veuillez m’excuser… Avec Le poids des fourmis, je ne creuse pas un sillon : je mitraille l’horizon. Comment – et pourquoi – parler d’une seule chose, lorsqu’une multitude de problèmes exige notre attention immédiate ? Ou peut-être est-ce justement ça, le sujet qui les englobe tous : comment résister lorsque les menaces semblent plus nombreuses que nous ?

Est-ce qu’une seule personne peut considérablement changer le monde ? Si l’on pense à Rosa Parks, Martin Luther King Jr., Emma Gonzalez ou Greta Thunberg, l’on se doit de répondre que oui.
Ce désir d’avoir un impact sur la société est au cœur du Poids des fourmis. Se présenter aux élections étudiantes est une façon pour Jeanne et Olivier, les deux protagonistes, de contrer leur sentiment d’impuissance citoyenne et de donner voix à leur indignation. Or, l’élection est orchestrée par un directeur d’école apathique qui carbure à la loi du moindre effort. Une question s’impose alors : est-ce possible de transformer un système en suivant les règles de ce dernier ou la solution passe-t-elle par la désobéissance? Le poids des fourmis oscille, avec humour et férocité, entre ses points de tension sociétale : le désir du changement et la difficulté à l’obtenir. (…)

Au cœur du Poids des fourmis, il y a une mécanique à la fois simple et fondamentale : des individus qui s’influencent par le biais de leurs actions et paroles. Jeanne, par son aplomb, inspire le directeur. La libraire, par son espièglerie, inspire Olivier qui à son tour inspire Jeanne et ainsi de suite. Cette chaîne d’action-réaction rappelle que malgré l’implacable individualisme et la soif du gain personnel, nous demeurons unis et capables d’influence. La société, c’est aussi la personne à mes côtés. Le poids des fourmis est un appel à la solidarité. L’entraide, c’est contagieux et ça mobilise. Réunir les petits, c’est devenir des poids lourds.
David Paquet

Philippe Cyr
Philippe Cyr est diplômé de l’École supérieure de théâtre de l’UQAM. Il a fait ses débuts au théâtre Prospero où il signe ses premières mises en scène. Par la suite, il complète une maîtrise en théâtre, toujours à l’UQAM, où il travaille sur une adaptation de Mère Courage et ses enfants de Brecht.
Durant son parcours professionnel, il est invité à mettre en scène le iShow, J’aime Hydro, Prouesses et épouvantables digestions du redouté Pantagruel et Insoutenables longues étreintes. De plus, il collabore à la vie académique de l’UQAM et de l’École nationale de théâtre du Canada.
En 2012, il crée sa compagnie, L’Homme allumette. Il présente au Centre du Théâtre d’Aujourd’hui une adaptation du texte poétique de Jean-Paul Daoust Les Cendres bleues, Selfie de Sarah Berthiaume et Le brasier de David Paquet.
Plus récemment, il a mis en scène Ce qu’on attend de moi et Atteintes à sa vie, toutes deux présentées à l’Usine C et Corps titan au CTD’A. Plusieurs de ses spectacles ont été applaudis et récompensés au Québec, au Canada et en France. Depuis 2021, il est directeur artistique et codirecteur général du Théâtre Prospéro à Montréal.

David Paquet
David Paquet est diplômé du programme d’écriture dramatique de l’École nationale de théâtre du Canada en 2006.
Parmi ses œuvres, on compte Porc-épic, 2h14, Appels entrants illimités, Le brasier, Les grands-mères mortes (cosignée), Histoires à plumes et à poils (cosignée), Le soulier, Chansons pour le musée (cosignée), Le poids des fourmis, L’éveil du printemps (une libre adaptation de la pièce de Wedekind) ainsi que Papiers mâchés et Le voilier (manifeste du fragile), deux solos de stand-up poétique qu’il interprète lui-même.
Maintes fois primées (deux Prix du Gouverneur Général, Prix Michel-Tremblay, Prix Louise- Lahaye, Prix du public CTDA, deux Prix de la critique de l’AQCT, deux Prix Sony-Labou-Tansi, Jessie Award, Dora Award), ses œuvres ont été présentées dans une douzaine de pays en Europe et en Amérique du Nord.
En plus de sa démarche d’auteur, il accompagne régulièrement d’autres artistes en tant que dramaturge, formateur et professeur, entre autres pour l’École nationale de théâtre du Canada, le Centre des auteurs dramatiques et le Conservatoire d’art dramatique de Montréal.